有一个人凭借一首月亮诗冠盖全唐

自古以来中国文人爱月亮，写下了大量关于月亮的美好诗篇。写月，不仅在中秋节，不论哪一个节日都有关于月的诗歌，满月、弯月、弦月不一而足。而绝大数诗人写月之景，根本上都是为了抒一己之情，不外乎个人的官场落魄、情场失意，思乡、思人等等。

但在唐代有一位一生总共只留下两篇诗歌的诗人，却写出了一篇超越个人，上升到人类共同情感，乃至宇宙观的诗歌，一反古代诗人感性有余，理性不足的常态，充满了哲理思考，并将思辨与写景、抒情紧密结合，可谓说惊天地、泣鬼神、撼古今，从而被誉为“孤篇盖全唐”。

这个人就是张若虚，这首诗就是《春江花月夜》。

张若虚（约660—约720），唐代诗人。扬州（今属江苏）人。曾任兖州兵曹。生卒年、字号均不详。事迹略见于《旧唐书·贺知章传》。中宗神龙（705～707）中，与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京都，与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。张若虚的诗仅存二首于《全唐诗》中。其中《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作。《春江花月夜》为乐府吴声歌曲名，相传为南朝陈后主所作。

这首诗被先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”，被清末学者王闿运评价为“孤篇横绝，竟为大家”，千年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，而独步天下，笑傲诗林，流芳千古。

春江花月夜

[唐]张若虚

春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明!

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？

人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。

《春江花月夜》的章法结构以整齐为基调，以错杂显变化。三十六行诗，共分为九组，每四句一小组，一组三韵，就象是九首七言绝句联接而成。同时每一组又必定转用另一韵，这样既保证了声调整齐，又创造了灵活生动性。在句式上，大量使用排比句、对偶句和流水对，起承转合气韵无穷，诵读起来极富音乐性。

全诗又极具画面感。诗人用工笔的手法细细描绘了春、江、花、月、夜之景，给读者生动展示了一幅江入大海、海潮连天、月升海上、花树笼月的瑰丽画卷。并且由景到人，继而展现了江上游子与闺中思妇的动人故事背景。

同时，全诗情随物移，理随情升，达到了情、景、理水乳交融的境界。诗人把爱情和思乡之情扩大开来，上升到对人生意义的追求、对宇宙奥秘的探索，并且不落前窠，翻出新意：“人生代代无穷已，江月年年望相似。”个人的生命虽然是短暂的，而人类的文明却是连绵不断的，体现了诗人非同一般的大胸怀和大智慧。

诗人描绘能力非常之高，具备了现代电影的蒙太奇手法，从人间到天上，天上到人间，最后又到天上，导演了一出壮美的艺术大片。细细读来，好像沐浴在辉丽月光之下，飞翔在渺渺高空之中，看到春花映江水之灿烂、思妇盼游子之情深、扁舟泛沧浪之茫茫，画面一帧帧转换，就像看4D电影或VR画面，产生一种身临其境、浑然忘我的“高峰”体验，直到全剧终了，仍然恋恋不舍，不忍释卷。

《春江花月夜》在思想与艺术上可以说都超越了以前那些单纯描写山水的景物诗、浅显的的哲理诗、儿女情长的爱情诗。诗人将这些传统题材融为一体，既有诗情画意，又有哲理思辩。全诗情感丰富大气，离合悲欢之上是希望和心灵鸡汤，形式上有创新，思想上有升华，情感和形式完美交融，兼有韵律美和画面美，无怪乎能在《全唐诗》中位居首列。