《渭水河》久喑舞台   吉祥戏期待逢春

京剧《渭水河》剧照

《渭水河》这出戏，无论在新中国成立前还是之后，在京剧舞台上都不曾很红火。或许是因为该剧故事不太曲折，主题也比较陈旧，又没有太多的技巧和引人发噱的语言，一切平平淡淡，京剧院团一般较少安排这个戏。但说来也怪，这戏虽然历朝历代都不火热，可也却没有成为绝响的剧目，一年之中，时不时也会冒出来，唱上一两回。尤其是春节期间，或是过去老爷生日、孩子满月的喜庆堂会，总要安排名角露上一露这出戏。

京剧《渭水河》是怎样的一出戏呢？顾名思义，渭水即今渭河，主要流经今甘肃天水、陕西省关中平原的宝鸡、咸阳、西安、渭南等地，至渭南市潼关县汇入黄河，《渭水河》也就是发生在渭水之滨的一些事。那又是什么事呢？说古代商朝末年有一非常有本领的老人，姓姜，名尚，一名望，字子牙，因其先祖是贵族，被封在吕地（今河南南阳），故又称吕尚。姜尚家贫，他始终苦学各种学问，期望为国报效。但商朝纣王无道，姜尚便离开商朝，来到实行仁政、经济发达的周国，欲帮助西伯姬昌（即后来的周文王），一展自己的雄才大略。他来到渭水之滨垂钓，以观天下变化。据说姜尚的钓竿前面的钓钩没有弯是直的，这便留下了那句成语：“愿者上钩”。这一日姬昌偶得一梦，梦见飞熊入帐。翌日召集大臣散宜生卜卦，散言吾主该得贤臣辅佐，可往山林偏僻之地访贤。姬昌乃率文武大臣出猎渭水之滨访贤，途遇释犯武吉，问其何以不投案，武吉言渭滨遇一老年渔父，教以避脱之术。姬昌得知渔父道号飞熊，喜其正对梦境，遂令武吉引往，果遇童颜鹤发之姜尚。姬昌询以国事，姜尚指陈大事侃侃而谈，姬昌惊其雄才大略，即拜为相，并亲自为姜尚推辇八百零八步。姜尚感其敬贤真诚，言道：要保周朝八百八年，故此戏又名《八百八年》及《文王访贤》《飞熊入梦》。

擅演“姬昌”的裘桂仙先生

从该剧的情节看，姜尚颇多神话色彩和传奇风韵，究其源，主要来源于神话小说《封神演义》第二十三、二十四回，同时又见于《武王伐纣平话》，该剧即是根据这样的演义、平话改编而成。姜尚于书中戏里能够呼风唤雨、撒豆成兵，俨然一半仙之体，那么，他是一个真实的人物吗？历史上有这么一个姜尚吗？诸君有此疑问，亦或因这位兴周灭纣的大元帅，率领一大批神仙道士交锋打仗，半空中法宝乱飞，实在令人匪夷所思。但考之于史，姜尚确有其人，而且灭纣兴周，确实立下盖世奇功，为第一功臣。司马迁之《史记》如此描写姜尚：

太公望吕尚者，东海上人。本姓姜氏，从其封姓，故曰吕尚。吕尚盖尝穷困，年老矣，以渔钓奸周西伯。西伯将出猎，卜之，曰：“所获非龙非螭，非虎非罴，所获霸王之辅。”于是西周伯猎，果遇太公于渭之阳，与语大说（悦），曰：“自吾先君太公曰‘当有圣人适周，周以兴’，子真是邪？吾太公望子久矣。”故号之曰“太公望”，载与惧归，立为师。（见《史记》卷三十二《齐太公世家第二》）

又《史记》卷四《周本纪第四》载：武王即位，太公望为师，……武王使师尚父与百夫致师，以大卒驰帝纣师。……武王驰之，纣兵皆崩畔（叛）纣。纣走，反入登于鹿台之上，蒙衣其殊玉，自燔于火而死。……（武王）于是封功臣谋士，而师尚父为首封。

据此可知姜尚确有其人，是古代著名的军事家、政治家，且因统率以周国为首的众诸侯联军灭了商纣，厥功至伟，周武王“封师尚父于齐营丘”，成为齐国的第一个诸侯王，施行了许多惠民的措施：“太公至国（齐国），修政，因其俗，简其礼，通商工之业，便鱼盐之利，而人民多归齐，齐为大国。”

重新排演《渭水河》的马连良先生

姜尚是古代杰出的人才。但说到《渭水河》这戏，可知什么飞熊入梦、无钩垂钓、愿者上钩，特别是周文王给姜尚推车，并推了八百零八步，这都是艺术创作，也即是虚构的。且这个文王推姜尚的故事，在民间传说中可要比京戏里更有“戏”，甚至颇有些情趣。草根艺术家是这样编的：周文王访得贤臣准备同归西岐，内侍请示姜尚是骑马还是坐轿。姜尚答曰：“既不骑马也不坐轿，我要坐辇！”文武大臣说：“这辇只有西伯侯才能坐得，其他人包括您姜太公一样坐不得。”西伯侯姬昌忙说：“请姜太公登辇。”不料姜尚又说道：“我还要请西伯侯亲自推辇。”此话一出，文武大臣大惊，异口同声：“姜尚不得放肆！”不想又是姬昌说道：“好，我来推车，请太公登辇。”这姜尚也不客气，径直登辇就坐。西伯侯只好推车上道，推了一阵有些累了，便停下车休息。这时车内传来鼾声，这老头子竟然酣睡在车中。姬昌无奈又推车上路，推了一程又有些推不动了，又停下来休息，车内鼾声不止。姬昌第三次抄起车把推车，又推了一阵实在推不动了，再一次停车路旁。这时姜尚才睡眼惺忪地从车上下来，问姬昌：“你推了我多少步？”西伯侯喘息着说：“我推了你八百零八步，实在推不动了。”只听姜尚高声喊道：“你推了我八百零八步，我保你周国江山八百零八年！”姬昌一听来了精神，说：“您请再上车，我拼了命也要再推您几十步！”姜尚笑道：“事情说破后，再推多少步也不灵了。”于是君臣同归。这故事是不是相当机趣，有味儿！事实如何呢？《史记》上只四个字：“载与俱归”。意思是两个人一块登辇同车而归。关于姬昌于渭水之滨访姜尚，不仅见于《史记》，其它如《竹书纪年》《列国志传》《吕氏春秋》诸书中均有记载。

《渭水河》一剧，虽然未曾大火，但也不曾沦为绝响，时不时要拿出晒晒太阳。其一，这是个歌颂明君访贤的戏。西伯侯姬昌为了周国，为了百姓，思贤若渴，礼贤下士。为了得到贤才，还干起了力气活儿，为一个贫困的老渔父当起了车夫，一直推到力不能及才停止。这个明君的形象光彩照人，为上者当然喜欢，当然要提倡；其二，就个人来说，姜尚年逾八旬，虽一生穷困，但苦学不辍，博闻强记，文武兼修，垂钓于渭水之滨，等待时机。他不气馁，不罢休，不自暴自弃，不听从命运的安排，锲而不舍，终于等来了机会，施展了抱负，改变了命运，封侯拜相，改换门庭！对于世人来说，这当然是一种激励，一种希望，所以老百姓爱看，希望也如老姜尚似的鸿运当头；其三，这个《八百八年》的戏名，不但过百，而且是两个“八”字，国人认为甚是吉祥，饱蕴福祉。所以过去的京剧班社，逢年过节都要安排演出该剧，有时还要特别安排成开锣戏，取剧团兴旺绵长之意！《文王访贤》《飞熊梦》，也曾作为该戏戏名，但最后还是以《八百八年》常见于舞台。

擅演《渭水河》的金少山先生

该剧很早便见于戏曲舞台。清中叶三庆班来京献艺的著名艺人有黄腔老生张上元，其与著名花旦高朗亭俱为三庆徽班之台柱。后张上元留在京都娶妻吴氏，生子张三福，子继父业，幼年习老生、武生，技业颇精，道光年间甚为三庆徽班所倚重。咸丰十年（1860年），张三福年已五旬，选入清昇平署，工老生、武生。本年十一月初五及转年农历四月和五月初，他又奉旨往热河行宫继续为咸丰皇帝演唱乱弹（即皮黄）。张三福所演的老生戏中即有《渭水河》。张三福以生行扮演姬昌，名净吴全禄扮演姜尚。既然是三庆徽班的名老生领衔主演，查该剧主要唱腔都是二黄调式，只在结尾处，姜尚有一段［西皮原板］，故笔者大胆揣度，此剧大概来源于徽剧，后来在扬州徽剧、汉剧第一次初步合流时，以二黄腔为主，又混入西皮调，而成为今之《渭水河》的原型。

但是十数年之后，皮黄《渭水河》在一号人物西伯侯姬昌应工的行当上有了很大变化。据记载，姬昌由老生转变为花脸应工，扮演者为光绪年间第一铜锤花脸金秀山。此公原为北京旗籍票友，生于咸丰五年（1855年），自幼酷爱皮黄，十几岁便去票房走票。由于他天赋奇佳，有一条实大声宏的好嗓子，“悲壮沈着，比于黄钟大吕，理天或差”（见王芷章《清代伶官传》），很快便拜老伶工、名净何桂山为师，正式下海演出，时在光绪三年（1877年）。金秀山一方面学习其师有“铁嗓子”之称的何桂山的演唱艺术之精华，唱得“猛”，唱得“狠”，气力充沛，一泻千里；同时他又吸收前辈名净穆凤山善于用鼻音增加韵味的唱法。戏曲大家翁偶虹对金秀山有极高评价：“高亢处见浑厚，收敛处见宽宏，转折处见丰腴，流走处见响切。”也就是金派唱工的特点。翁先生并说：“后来的‘铜锤’唱法，差不多都是在金派的基础上发展的。”

根据史料，同时演西伯侯的名净还有穆凤山、裘荔荣。穆凤山在咸同年间的名净当中，资历是最老的，他铜锤、架子、武花均工，是一个多才多艺的好演员。他的唱工没有何桂山那样铁嗓钢喉，高亢嘹亮，但他好研究新腔、垫字、耍板，又于行腔中运用鼻音，特别是将老生腔嵌入花脸腔中，所以当时颇获得内外行的赞许！故此，将姬昌由老生改为花脸扮，穆凤山为始作俑者也未可知。裘荔荣后改名为裘桂仙，即净角表演艺术家裘盛戎之父。他幼年学艺，12岁即搭班唱戏，所以他的辈分并不低，和金秀山、刘永春是同时的。他的技艺也相当可观，只是中年时嗓子坏了只得改操胡琴，一度为谭鑫培操琴。民国初年，裘荔荣嗓音恢复后再次登台献艺，技学穆凤山的鼻音，何桂山的“猛”与“狠”，清纯洗练，苍劲老辣，很有自己的风格，因此也享了大名。三位名净刻画的姬昌各有千秋，惜无影像资料，难睹真容！

擅演“姜尚”的郝寿臣先生

事情永远在变化中。又一个十数年后，即上世纪20年代末，“四大须生”之首的马连良又看中了这出戏。他想到三庆班曾演出此剧，而西伯侯姬昌是由老生扮演的，于是便请文人略微整理此剧。首先易名为《兴周灭纣》，一听这个剧名便不是个小戏，马连良把它作为大轴戏，就是看中了这个戏君王不惜付出一切而访贤的主题。他邀请众多名伶，如郝派的创始人郝寿臣扮演姜尚，文武名丑王长林扮演樵父武吉。此时为1926年，马连良25岁，他嗓音已完全复原，原来唱扒字调（即凡字调，属于低调门），如今可以唱正工调，嗓音又甜又高亮，又将许多花脸腔嵌入老生腔中，使唱腔新颖好听，颇受观众喜爱。数年之后，上世纪30年代，马连良又将此剧剧名改为《八百八年》。他依然扮演姬昌，由团里的名丑马富禄反串姜子牙。马富禄有一条高、宽、亮的好嗓子，膛音又特别好，又冲又响堂，所以虽然是反串，但唱花脸别有洞天，颇有韵味，观众觉得很新鲜，仍然很上座。

1947年下半年，马连良去上海演出前，在北京演出了一个时期，其中又贴出《八百八年》，特邀金霸王少山大腕联袂共演佳剧。笔者那时虽童稚，也就八九岁，但却随最爱看十全大面金少山的戏的家严看了此剧。那天这两位名伶都卯上了，现场掌声雷动。我只记得金少山的姜子牙，头几场穿一件老斗衣，系一条黄大带，戴一个草帽圈，白头发、白胡子，拿一个钓鱼竿，开口一唱，嗓门大得嗡嗡的。西伯侯戴王帽皇冠，穿一件黄帔。到最后一场，两个人都换装了。老渔父戴一顶道冠，穿一件八卦道袍，手里的鱼竿扔了，换成一个拂尘。姬昌换了一件红袍，外边又穿了件红斗篷，戴一个红风帽。还记得金少山大个子，挺魁梧，唱不多，每句都有好。老姜尚没有勾脸画脸谱，而是揉了一个老脸，眼角画着几条鱼尾纹……马连良很帅气，走的台步稳稳当当，很漂亮，拉辇时挎在肩膀上的是一条红带子。一晃半个多世纪过去了，这些居然还在脑中留有深刻印象，可见这出戏还是有一定魅力的！

朱宝光演出的《渭水河》片段

新中国成立后，笔者未再见此剧演出。，此剧又绝地逢生。近来笔者一直在思考，京剧《渭水河》说的是统治者重视人才、爱护人才，千方百计要让人才为国家所用，为己所用。而如果真是人才，尽管暂时不被发现，但只要不断充实自己，提高自己的学养，总有一天会黄金破土，璞玉成碧，这是多么难得的主题！为什么这个戏始终没有大放异彩呢？哪怕是由马连良、金少山、马富禄这样的艺术家来演出，保着这出戏，也未能放“卫星”。关键不在表演，而在文本。姬昌为何思贤若渴？又是怎样发现姜尚这样一个才华横溢、深谙文韬武略的隐士的？戏中用了一个飞熊入梦的神话，对上了道号叫飞熊的渔翁，谈了三言两语，便觉得找到了可堪重任的贤哲，于是姬昌便把姜尚推车而去，这也太简单无奇了。戏是无奇不传，单是一个推车三次直到筋疲力尽不能再前行一步，这本身便是好戏，偏偏弃之不用，可以说，是当初的编剧把一个好的题材，好的主题给淹浸了！

倘有有志之士能重新构建文本，有好的导演、好的演员把京剧《渭水河》创成一个戏保人、人保戏的佳剧，，为今日之盛世奏一曲颂歌，亦非不可不能！笔者甚盼之！