文化翘楚丨浅论八大山人的艺术历程（下）

王方宇先生在谈到八大山人对齐白石的影响时说：齐白石先生能够紧紧抓住包括八大山人在内的那些画家所抓住的天趣。他之所以能“与八大山人同肝胆，不学而似”，不是从八大山人的作品中追寻天然情趣，而是从自己对天然情趣的感应中用八大山人的笔墨形式，表现他对天然情趣的感应。恰巧他对天然情趣的感应，和八大山人对天然情趣的感应甚为相似，所以他之于八大山人，可以“不学而似”，就是这个道理。八大山人之于吴昌硕的影响，王先生认为：吴昌硕的笔墨自书法中来，而书法从金石中来。于是画中笔墨乃有金石中趣味。八大山人的笔墨亦从书法中来，但是八大山人的书法是从晋唐书法中来，于画中笔墨有超逸的风度。同时，临摹八大山人的人，只注重他从超逸笔墨中表现脱出尘俗的韵味，而多数的人没有注意到八大山人利用纸面上空白处衬托。吴昌硕的画中所利用空白之处，是他自己的方法，或是说大部分还是传统固有的，和八大山人的空白完全不同。不但吴昌硕如此，齐白石也是如此。至于八大山人控制下的疏放、不经意的控制、精详的简朴、简朴中的饱满，八大山人以后的画家无论如何追求八大山人的神韵，但到现在为止还没有一个人能达到那个程度。

蔡星仪先生在谈到八大山人的绘画艺术的影响时借用郑板桥的话：“八大山人名满天下，而石涛名不出吾扬州。”八大山人对任伯年、吴昌硕、虚谷、张大千、潘天寿、齐白石、李苦禅、丁衍庸、来楚生等均产生过很大的影响。可以说整个20世纪中国画坛都在追随八大山人，因此，蔡先生认为如果17世纪是“董其昌的世纪”，那20世纪的中国画坛应该是“八大山人、石涛的世纪”。

薛永年先生说：三百年前的艺术巨匠八大山人，不仅属于他生活的17世纪，而且也属于中国艺术在西方文化冲击下走向现代的20世纪。也仍有可能继续影响21世纪的中国绘画。薛永年先生在分析八大山人对20世纪传统派画家产生的影响时说：“除去技巧层面的艺术规律之外，大略涉及了三大要点：一是超越具体感官的精神性，但又诉诸可感的艺术形象。二是妙在似与不似之间的意象性，但又出乎意料而合乎情理之中。三是‘自我作古’的独创性，但又不失平常心。”薛先生还从八大山人的绘画与西方绘画的比较中认为：西方现代派求奇，八大则平中求奇；西方现代派搞抽象，八大则抽象中有具象；西方现代派喜时空倒错，八大则画无尽时空；西方现代派抒精神的苦闷，八大则写苦闷中的超越；西方现代派重绘画性的官能刺激，八大则重绘画性的精神蕴含……

今人对八大山人的研究没有止境。而对这些学者研究片段的追索和取舍，正是希望能找到一个切入点，作为继续探究八大其人其艺的基础。希望借此尽可能去接近一个“真实”的八大山人。